Noughties對於偉大和令人恐懼的搖滾音樂都是絕對的金礦。從流派復興和電子輸注到備受極端的NU金屬熱潮，隨著21世紀爆炸的影響，一切都會影響岩石世界。

結果是一系列令人眼花cons亂的折衷聲音和新興團體，這些聲音和新興的團體完全改變了新千年的搖滾面。儘管Radiohead等90年代的突破明星繼續以聞所未聞的指示採用這種類型，但更傳統的鎳幣喜歡模因，而不是出於好的原因。

從本質上講，儘管質量和風格的種類繁多，但2000年代搖滾的美麗是，它為每個人都有一些東西。反過來，搖滾歌迷發現自己處於辯論的永久狀態，認為從林肯公園（Linkin Park）等實驗性搖滾歌手到像殺手這樣的狂熱的團體。

但是，即使忠實的聽眾對天堂的讚美，有些專輯被糟糕的聲譽震驚。從批判性解僱到兩極分化風格的變化，這些揚起的LP將在各地引起爭論，這對必須堅持下去的粉絲感到惱火。

令人驚訝的舉動使許多批評家和聽眾都傻眼了，Radiohead告別了吉他，完全成功地向吉他提供了巨大的成功，例如“ The Bends”和“ OK Computer”。結果是2000年代的“孩子A”，這是一種充滿活力的氛圍。

牛津郡船員的第四次工作室努力是炒作的海嘯。從“ OK計算機”開始了三年，Radiohead牢固地鞏固了自己是英國最重要，最有影響力的行為之一。永遠不要堅持自己的桂冠，湯姆·約克（Thom Yorke and Co）。混合電子，爵士樂和古典，同時放棄常規抒情。

這些奇怪的決定中的許多源於當時約克的創造性問題，包括作家的障礙和對他認為的團體的普遍不屑一顧，正在復制Radiohead的聲音。在反對期望和整個音樂媒體的鮮明聲明中，“孩子A”誕生了。儘管唱片公司付出了艱苦的工作，但該小組幾乎沒有為此做促銷工作，甚至沒有釋放一個支持其發行的單一工作。

所有這些呼籲毫不奇怪地受到了兩極分化的，通常是冷淡的接待，一些批評家甚至將專輯視為自我毀滅的行為。對於那些習慣了更替代替代搖滾風格的先前專輯風格的粉絲，“ Kid A”充其量是頭部刮擦者。

二十多年後，LP的批評聲譽迅速增長。但是，對於粉絲來說，它仍然是一種愛還是討厭它的交易，經常引發有關其優點的辯論。