進步的搖滾永遠不會比其野外，迷幻的，充滿歌劇的70年代奔跑。在60年代後期在地面以下的嶄露頭角，征服了音樂界，前衛搖滾似乎融合了當時的每種形式的搖滾。從那裡，藝術家將這種類型及其擴展帶入了最超現實和最奇怪的方向。

該類型的誕生通常被指出了《緋紅色國王》的首張唱片“在深紅色國王的法庭上”。爵士樂，酸搖滾和善良的奇異，邊緣性不可理解的融合知道還有什麼與任何事物如此明顯的偏離，以至於它激發了一波模仿者。他們影響的許多人都將這些類型帶入了陌生人的指示，這使它成為……如果願意的話。

雖然平克·弗洛伊德（Pink Floyd）經常被標記為70年代舞台的縮影，但至少在受歡迎程度上，十年來，有多種古怪和創新的行為。從高級概念，長形式，抒情的講故事到瘋狂和不可預測的器樂插曲，聽眾在當時享受了曾經令人難以置信的思想和不可知的想法的辛苦。

在2020年代，Prog Rock雖然不是主流中最大的事情，但在邪教的層面上進行了輕微的文藝復興，許多偉大的人都享有新的知名度。只需這10個傑作即可理解原因。

“如果不吃肉，你怎麼能吃布丁？！”

平克·弗洛伊德（Pink Floyd）在這部標誌性的搖滾歌劇中又在另一個令人振奮的高音上結束了70年代。 “牆”講述了一個逐漸逃離社會的搖滾明星的黑暗開始，中間和終點。受到許多事情的啟發，包括創始成員Syd Barrett做到這一點的好奇故事，專輯被視為當時過於高昂的概念和自我放縱。

從那以後的幾年中，羅傑·沃特斯（Roger Waters）的政治和社會抒情利益的叛逆精神，經典單曲和整潔的展示使其成為經典。 “牆”在80分鐘以上，在他們最史詩般的講故事中發現了平克·弗洛伊德（Pink Floyd），講述了大多數電影製片人會羨慕一個複雜而麻煩的故事。

從音樂上講，LP在無盡的聲音效果和歌曲的音樂結構上通常是與眾不同的。據吉他手戴維·吉爾默（David Gilmour）稱，這張專輯標誌著他能夠與Waters凝聚力合作的結束。兩人經常在會議期間爭論，尤其是在《藥》國歌上（即使沃特斯否認這是歌曲的目的）“舒適的麻木”。從抒情的角度來看，這是所有的水域，但它的史詩般的吉他獨奏更具傳奇感，這更多地證明了吉爾默的音樂才能。

“ The Wall”是有史以來最暢銷的專輯之一，令人震驚，令人困惑。